Radar da Estética

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A moda está mais uma vez falando com as pessoas, em vez de se dirigir a um ideal abstrato de perfeição. Nas passarelas da Semana de Moda de Milão Primavera/Verão 2027, que acaba de se encerrar, mulheres e homens de diferentes idades subiram à passarela, ao lado de modelos mais velhos, pessoas não-binárias, rostos marcados pela passagem do tempo, e uma diversa gama de corpos e identidades. De Gucci a Prada, de Taller Marmo a Vivetta, a presença de pessoas nos seus 50s e 60s não pareceu meramente uma escolha de casting, mas um sinal de uma mudança mais profunda: beleza não equivale mais necessariamente com juventude, pele lisa ou ausência de imperfeições; é parte de uma identidade esperando para ser contada. 'O tema central é autenticidade: o risco do perfeccionismo extremo é que ele produz rostos artificiais, todos parecendo iguais,' diz Michele Magnani, Senior Global Make-up Artist da MAC Cosmetics. 'Um defeito também pode ser uma característica distintiva de uma pessoa e pode se tornar um ativo. O rosto é como uma espécie de mapa de nossa experiência: um rosto carrega consigo o que vivemos – a dor, a alegria, as experiências acumuladas ao longo dos anos.' E é aqui que o pensamento de Anna Magnani sobre rugas ganhas ao longo do tempo volta a entrar em jogo: não necessariamente algo a ser apagado, mas uma parte de si mesmo a ser querida. "E isso também se reflete nas tendências de beleza desta estação: pele cada vez mais natural, sobrancelhas menos trabalhadas, e cabelo deixado livre para expressar sua própria textura. A maquiagem alterna entre uma quase ausência de maquiagem e toques altamente individuais – um look expressivo com eyeliner gráfico, glitter e batons vermelho-coral."

O couro: minimalista, refinado, mas quase invisível

A tez parece ainda mais natural do que nas estações anteriores. A base está lá, mas deve quase desaparecer: sem cobertura pesada, sem camadas óbvias. O objetivo é uma tez aperfeiçoada mas translúcida, através da qual a textura da pele e as características individuais do rosto permanecem visíveis. Esta é uma tendência abraçada pela Alberta Ferretti, onde a maquiagem é praticamente invisível. A pele está hidratada, com um efeito bronzeado saudável e um blush que imita um brilho beijado pelo sol. Na Prada, a tez é natural e soft-matt, com blush sutil e lábios rosa-tijolos quase imperceptíveis. Um look muito bem definido da Ferragamo, com tez uniforme, sobrancelhas naturais e muito poucos elementos gráficos. Na Etro, a maquiagem permanece delicada mas brinca com os tons dourados do pôr do sol, portanto não é completamente 'nude': introduz luz e cor sem ficar pesada. O look natural ganha uma borda mais sensual na Roberto Cavalli, onde a maquiadora Yadim Carranza para Kiko Milano criou uma tez luminosa e suculenta, com destaques estratégicos e um blush rosa, para um efeito fresco, radiante e sofisticado. A tez é muito limpa na Dolce&Gabbana, enquanto na Dhruv Kapoor assume um aspecto brilhante, super-natural e hidratado, alcançado usando quantidades mínimas do Studio Radiance Tint Stick da MAC Cosmetics.

Blush ou sem blush? Entre bochechas rosadas e sardas visíveis

O blush parece estar se movendo em duas direções opostas. Por um lado, está ficando mais leve até quase desaparecer, abrindo espaço para técnicas de contorno mais sutis que criam um efeito de levantamento; por outro, está fazendo um retorno como um rubor natural – 'boyfriend blush' – aplicado para imitar o efeito do sol e do movimento. Max Mara, cuja maquiagem foi criada por Lisa Butler e Maurizio Calabrò para NARS, trouxe os anos 1950 de volta à passarela, mas sem qualquer nostalgia. A tez é fresca e limpa, mas o rosto é realçado pelo 'boyfriend blush'. Um blush muito pronunciado foi visto na THE ATTICO, um aceno para a vida noturna, aos anos 1980 e aos club kids dos anos 1990. A maquiadora Inge Grognard, trabalhando para Missoni, aplicou um blush bordo muito realista nas bochechas e na ponte do nariz, como se fosse um rubor beijado pelo sol. Nos bastidores, as sardas naturais dos modelos não foram cobertas; pelo contrário, foram destacadas e, em alguns casos, até recriadas para acentuar o efeito de pele autêntica e minimamente maquiada. O mesmo aconteceu na New York Fashion Week SS 2027: na Cult Gaia, alguns modelos caminharam pela passarela com sardas artificialmente recriadas para acentuar o efeito de pele natural.

Os olhos ganham protagonismo, lábios ousados: a maquiagem é ousada novamente

No primeiro desfile curado por Silvana Armani para Giorgio Armani, os olhos ganham protagonismo. A maquiadora Hiromi Hueda criou um look esculpido muito delicado e radiante, realçado por olhos pretos esfumados que se estendem para fora, iluminados por um toque de ouro no centro da pálpebra. Na Luisa Beccaria, o uso de tons que não trazem imediatamente o verão à mente foi particularmente interessante. Michele Magnani usou verde-cobre, água-marinha, azul-petróleo e azuis translúcidos empoeirados, que ele descreve como 'um suspiro de arte'. Na Marco Rambaldi, o look dos olhos é decididamente mais estruturado: de um lado, sombra branca em pó com rímel muito definido, criando um efeito de 'spider lashes'; do outro, eyeliner gráfico em tons de preto, marrom e bordo, reinterpretando o cut crease. Havia um acento vermelho nas pálpebras na Fendi, enquanto na Sportmax alguns modelos usavam uma sombra azul com acabamento brilhante, outros um eyeliner gráfico com um toque punk. Os looks dos olhos da THE ATTICO foram espetaculares: olhos pretos esfumados, sombras coloridas, glitter, cristais e joias; em alguns looks, o glitter até se espalhou para o rosto e lábios. Antonio Marras é sempre teatral: lábios vermelho-rubi aveludados, olhos adornados com sombras em creme, folha de ouro e glitter, culminando em uma verdadeira máscara couture aplicada ao rosto. Os lábios foram definidos por um batom vermelho-gerânio muito vibrante na Zifei Wang. Para Ferragamo, os lábios bordo dão ao rosto um toque retrô e sofisticado, quase cinematográfico. Na Diesel, o conceito de maquiagem 'usada' é levado ao extremo: batom vermelho manchado, como se depois de uma noite selvagem.

Penteado: sem regras, liberdade de movimento

O estilo de cabelo se afastou amplamente da ideia de cabelo perfeitamente domado. Texturas naturais, movimento, volume e uma imperfeição calculada dominam a passarela, com looks que parecem ter sido criados quase sem esforço. Na Prada, Miuccia Prada e Raf Simons confiaram novamente o cabelo a Guido Palau, que criou estilos curtos mais livres e texturizados, looks penteados para trás, despenteados, quase secos, intercalados com alguns detalhes de aparência molhada. O mesmo senso de liberdade é evidente na Missoni, onde Damien Boissinot realça a textura natural com ondas suaves, rabo de cavalo muito baixo e mechas deixadas para emoldurar o rosto, como se despenteadas pelo vento. Na Roberto Cavalli, o mesmo cabeleireiro enfatiza sensualidade e volume com penteado central para trás e ondas desfeitas. Para Moschino, o cabeleireiro Paolo Soffiatti, junto com o Wella Professionals Team liderado por Orazio Anelli, opta por comprimentos macios e ondulados, coques ligeiramente despenteados e rabo de cavalo simples, até com o elástico deixado visível. Na Vivetta, porém, Matteo Pasinato e a equipe Wella Professionals propõem dois estilos: rabos de cavalo retrô dos anos 1990 e cortes curtos e masculinos, estilizados principalmente com as mãos para preservar o movimento natural e a textura. Max Mara escolheu Odile Gilbert, que apresenta cabelo ondulado, pequenos coques com aparência quase improvisada e rabos de cavalo baixos, enquanto na Etro, os cachos e ondas são soltos com as mãos e escovados para alcançar um look leve e macio. O trabalho de James Pecis para Antonio Marras é mais teatral, apresentando coques volumosos, estilos penteados para trás, franja curta e bobs despenteados. THE ATTICO, com Jawara Wauchope, por outro lado, oferece uma multiplicidade de looks: de estilos 'recém-acordados' a cortes pixie andróginos, de bobs com aparência molhada a ondas Hollywood deliberadamente deixadas ligeiramente despenteadas. Na Diesel, o look molhado prevalece, com cabelo penteado para trás, quase suado; Sportmax interpreta a mesma tendência em uma chave mais brilhante, alternando entre coques minimalistas e texturas cacheadas soltas.

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